让小提琴说中文！ “梁祝”为何欣赏世人？

我想加入这个小组” 1949年，上海，当时年仅14岁的陈刚获释，发现华东军政大学正在招生，迫不及待地报名。 按照规定，他还不到入伍年龄，但为了实现加入革命队伍的愿望，陈刚用自己的“小脑袋”，小心翼翼地用橡皮擦擦掉了年龄数字“4”，偷偷地把它改成了“8”。为了让变化更清晰，即使他在文件上闻了酱油的味道，让它看起来古老而自然。 “很多人不理解，但我真的很渴望成为一名革命者，所以我只想加入这个群体。”如今已经90多岁的陈刚回忆起“传奇的从军之路”，眼里还闪烁着孩子气的忠诚。 在华东军政大学青团学习三年后，陈刚被分配到前线歌舞部队，担任钢琴伴奏者。不过岛上演出的时候没有钢琴，所以他的任务就是敲锣。 “演出时风很大，我就用石头打幕布，坐在这里等时机到的时候来一拳。” 休息期间，陈刚萌生了一个想法——从演唱会舞台转向创作舞台。 然而陈刚渐渐发现，重复的光泽旋律来自于灵感的闪现。如果他想在作曲领域取得成功，就必须接受专业、系统的音乐教育。 1955年，陈钢考入上海音乐学院作曲系。他系统地研究了曲式和管弦乐，并尝试用西方音乐结构重建中国传统旋律。 小提琴如何演绎歌剧演唱？ 他要“展现中国的审美内涵” 1958年，上海音乐学院创办“中国小提琴国立实验学校”l组”并推出了“让华语小提琴”的口号。当时，他是实验组的组长，他找到了大四的陈刚，根据越剧《梁山伯与祝英台》创作了交响音乐作品《梁山伯与祝英台》，作为献给新中国成立十周年的礼物。 如何让小提琴演绎戏曲演唱，让观众熟悉乡音？ 陈刚表示，最重要的是中国审美内涵的表达。 “外国人的爱情主题应该爆炸，但中国的歌词更含蓄，是标准的开头，一字排开，感人至深，这种结构在西方交响乐中并不少见。” 在创作过程中，他们对民族乐器——交响乐团进行了创新。 “盘古之声，能触动人心，这就是祝英台哭天不应应，地不应应的感觉。”陈刚回忆说，指挥家曹鹏在莫斯科演出时，仍然要到博物馆寻找展示的板鼓才能完成演出。无可替代的国印让交响乐真正表达了中国的声音。 《梁祝》登上国际舞台 荣获闪耀世界的文化商业名片 1959年5月27日，是陈刚一生难忘的一天。经过三个月的紧张创作，《梁祝》终于有了主线。 音乐结束后，观众先是安静了几秒钟，然后爆发出长时间的掌声。陈刚清楚地记得，谢幕时，六百多人的观众眼里含着泪水。 “掌声证明了一切，大家接受了，感动了，从心到心。”中央人民广播电台同时播出，《梁祝》的旋律响彻天空中国。 1997年7月2日，香港回归中国后的第二天，《梁祝》在好莱坞露天剧场的舞台上演。陈刚作为特邀嘉宾坐在观众席上，亲身体验了这场意义重大的表演。 “音乐一开始，小提琴还没拉响，掌声就从谷底开始，碗一样的碗，掌声仿佛从山谷里滚滚而来。” 在陈刚看来，交响乐的一个重要区别就是每个国家都表达国家形象和文化形象。 “时代也需要中国有这样的声音，用交响乐的声音来表达一个美好的国家。”这首诞生于66年前的小提琴协奏曲，以《梁祝》的东方叙事为载体，成为东西方文化融合的典范。 谈及人工智能能否像《梁祝》一样创作出音乐，陈刚表示，“我写的东西的灵感来自于我在那个环境中的感受。我的情绪不能可以复制和不可复制。情感、经验和创造力是无法替代的。 ” 如今，《梁山伯与祝英台》早已超越了音乐本身，成为了在世界范围内闪耀的中国文化名片。美国小提琴家沙汉姆将其与柴可夫斯基协奏曲一起录制。华侨陈刚说：“有日子的地方就有华人，有华人的地方就有‘梁祝’。” ▌本文来源：央视新闻微信公众号（ID：CCTVNewSCenter）综合《我的家我的国》 更多新闻 建国大典上，这位18岁的坦克兵用“脚码”控制队形。 歼10距首飞仅一步之遥！但他因为三滴油滴而停了下来：他不应该飞。 那天，他举起土，“拍”造千万富翁村难。 借裤子来领奖吧！背后还有这些故事中国第一枚奥运金牌 91岁了，他还在海里游泳，只是为了…… 他以丝绸为材料，设计出了人造血管！ 总策划/孙杰 总制片人/任满 王慧丽 张世峰 高峰 制片人/申工夫 李锐 首席摄影师/杨帆 策划/车莉 导演/周丹 吴琼 协调员/崔佳周红心崔杰韩和施惠美 编辑/尚俊泽 蒋长龙 摄影/鲁宾 李爽 王子安同庆 编辑/戴毅 刘子涵 王子奇 彭心怡 郭宇超 马轩 新媒体运营/赵雪 视觉设计/王刚 龚怡然 陈璐 田诗雨 剧照/邵欣 微信编辑/林翔宇